一方水土養(yǎng)一方人。上個世紀六七十年代，福州東門外的岳峰臺中村，民風淳樸，風景如畫，這個偏僻的郊區(qū)農村孕育了一位“志歸完璞”、尊重自然，繼承先輩精湛技藝，將當代壽山石雕刻藝術發(fā)揚光大作為畢生追求的工藝美術大師——陳禮忠。

　　壽山石是中國傳統(tǒng)“四大印章石”之一，盛產于福州市北郊晉安區(qū)與連江縣、羅源縣交界處的“金三角”地帶。它質地脂潤，色彩斑斕，品種繁多，柔而易攻。有道是：深山之靈石，巧匠有所鐘。它寄托著文人雅士的精神所往，其形質、神韻為世之所珍。

　　與石結緣，確立人生目標

　　陳禮忠的家族是世代手藝人，他從木匠、手藝人，到藝術家，最終蛻變成為一代壽山石雕刻名師，除了機緣，更多的是他個人的堅守和努力。

　　陳禮忠自幼耳聰目明、心靈手巧。小時候被從事壽山石雕刻的舅舅馮其欽看中，向其傳授壽山石雕刻技藝。其實陳禮忠跟著母親到舅舅家走親戚時，很早便迷上了舅舅家的壽山石，他常常悄悄把那些雕刻得活靈活現的壽山石半成品或廢品帶回家里，視若“珍寶”。童年的記憶給陳禮忠留下了深刻的印象，耳濡目染間令他對壽山石雕有了好感。

　　幼小的陳禮忠與壽山石雕結下了不解之緣，機緣巧合下的一則福州長城寶石廠的招工廣告，又讓他得遇恩師馮久和。最初，陳禮忠對于馮久和的了解只限于書本上的介紹，后來發(fā)現雕刻總廠調來一個重量級的技術人員在寶石廠當藝術指導，他就是馮久和大師。當陳禮忠第一次親眼目睹中國工藝美術大師馮久和的作品，看到雕刻總廠陳列室中著名的雕刻藝術家們的作品時，被深深地震撼了，這一刻，他確立了自己的人生目標。

　　喜愛和一種強烈的喜好，指引著陳禮忠在雕刻藝術的道路上一步步堅實地向前邁進。陳禮忠常常自豪地說，每當獨立完成一件作品我都會從中獲得一種成就感。

　　然而，成功的藝術作品往往是痛苦的結晶。陳禮忠坦言，藝術家在創(chuàng)作之初是非常辛苦的，很多東西不被人們所理解，這個過程很艱辛，所以有的時候會在作品中看到自己徘徊的痕跡。在藝術家的價值還不被人們所了解和認可的時候，他的堅持就尤為重要，這種堅持要抵住世俗的眼光和評論。他說：“我慶幸生活在這個時代，在國家各項政策的保障下，我的價值得到了體現?！?/p>

　　審“石”度勢，瀟灑做頑仙

　　殘荷與鷹是陳禮忠兩個比較有代表性的題材。在某種意義上，殘荷與鷹是一剛一柔的體現，鷹表現性格的剛烈，而荷花則表現一種文人的寄托之情，出淤泥而不染、潔身自愛的本色。

　　為了將鷹雕刻得逼真?zhèn)魃?、惟妙惟肖，陳禮忠在家里豢養(yǎng)了十幾只鷹。他與鷹朝夕相處，漸漸地對鷹的心性和行為稔熟于胸，不停地塑造著關于鷹的傳說。與陳禮忠雕刻的天鵝系列作品的婉約美相比，他隨后完成的一系列關于鷹的作品則流露出“雄強霸悍”的氣質。細究他的每一件作品，又能看出他的匠心獨運，審“石”度勢，因勢設景。

　　陳禮忠擅長表現鷹，不僅僅是由于他通過豢鷹的方式使自己對鷹的形象、動作、氣息等有一個深層的把握，還在于他對鷹文化作了系統(tǒng)的研究，通過研究，他發(fā)現雄鷹與中華民族的關系源遠流長，它是中華民族自強不息的精神寫照。

　　如果說以鷹為載體的作品凸顯了陳禮忠在創(chuàng)作上的靈性，那么歌詠荷花風采的作品則顯示了他在創(chuàng)作上的詩意。陳禮忠為人謙和，他把年少時有些心高氣傲的自己比喻成夏荷，鮮活卻很單薄。隨著人生閱歷的豐富以及對終極問題的思考沉淀，他對荷花的關注逐漸從滿塘夏荷的喧囂轉向秋荷的寂靜，他發(fā)現秋荷更適合表達他內心的感觸。

　　近些年陳禮忠潛心研究荷葉的雕刻，在他眼中，繁花似錦是一種美，清新淡雅也是一種美；欣欣向榮是一種美，枯萎老去也是一種美。他打破傳統(tǒng)的吉祥富貴題材，通過秋塘枯荷來表現成熟豐碩所蘊含的內斂與自在。荷花系列同時寄托了陳禮忠“志歸完璞”的藝術理想與“不求邀眾賞，瀟灑做頑仙”的出世情懷。

　　藝術來源于生活。陳禮忠認為藝術家要深入生活，到自然界中去汲取營養(yǎng)。除了殘荷與鷹，陳禮忠還擅長以壽山石雕山水、動物、人物以及其他花卉、禽鳥。成績斐然，作品多被海內外藏家和機構收藏。

　　石無貴賤，跳出“重石輕藝”桎梏

　　文化是民族的血脈，是民族凝聚力和創(chuàng)造力的重要源泉。而文化又是民進的主要界別之一。陳禮忠作為民進會員、文化藝術委員會副主任，多年來，他借助民進平臺為壽山石雕刻的未來建言、為弘揚傳統(tǒng)文化貢獻力量。

　　一個真正的藝術家，不應只是埋頭創(chuàng)作藝術品，他還應該具有強烈的社會責任感和歷史使命感。談起壽山石雕刻的未來，陳禮忠欣喜的同時也不無憂慮。他說，目前中國工藝美術行業(yè)，深陷“唯材料論”的現實困境。僅壽山石雕行業(yè)，從業(yè)人員就達20多萬人，但從題材和內容看，多是神佛仙道一類的傳統(tǒng)作品。壽山石資源日漸枯竭，如此因循守舊、急功近利、投機取巧，如同自制牢籠，哪怕再有一座壽山，也要被挖空耗盡。他認為，藝術家應以“石無貴賤”的心態(tài)進行創(chuàng)作，用好每一塊石頭，用新穎的創(chuàng)意去點化石材，創(chuàng)作出以藝術取勝的作品。

　　陳禮忠的雕刻擺脫了傳統(tǒng)石材的質地羈絆，毅然跳出“重石輕藝”的傳統(tǒng)桎梏，獨辟蹊徑地將普通的石材納入視野，開辟了壽山石雕的延伸領域。他在以荷為主題的系列作品中，運用的是通常被忽視的“老嶺石”，在別人看來普通和粗糙的石材上，他卻看到了藝術表達的可能性，充分運用了“老嶺石”沉著的色澤和厚重的質感。

　　一種文化的延伸，不一定要借助名貴的載體，而講究“因材施藝”的壽山石雕，也不一定非要石出名門。那些聞名世界的雕塑藝術精品，不是由于石材的名貴，而是因為濃縮了一個偉大時代的人文精神內涵、一位藝術家用心的藝術創(chuàng)造以及精湛的雕刻技藝，才使得這些作品成為人類不朽的文化遺產。在陳禮忠看來，從藝術作品里應該看到時代的痕跡、烙印，看到一代人的追求。創(chuàng)新是一個民族的靈魂。雕刻家要自覺從文化的高度去推動創(chuàng)新，在創(chuàng)造雕刻藝術的高附加值上下真功夫。

　　“文心點石”，將技藝推向世界

　　近三十年壽山石雕刻生涯的陳禮忠在創(chuàng)作中最大限度地挖掘石材的自然美，在題材與技法上推陳出新，創(chuàng)作了一大批富有生命力的優(yōu)秀作品。2010年，他的代表作品《春聲賦》被福建省委、省政府選送上海世博會，作為上海世博會福建館鎮(zhèn)館之寶。多年來，他的作品曾多次參加國內外重要的聯(lián)展與個展，頻獲金獎。

　　陳禮忠作為福建省藝術品行業(yè)協(xié)會副會長、非物質文化遺產傳承人，他感到責任重大。多年的積累讓他獨具慧眼，毅然將目光鎖定世界。他決心不僅要把壽山石雕文化在中國得到傳播和賡揚，還要讓這項傳統(tǒng)民間技藝登上世界舞臺。

　　事實證明，陳禮忠已成功地將壽山石藝術推向了中國、歐洲乃至世界上最有影響力的博物館、博覽會等舞臺，讓更多的人了解了中國壽山石文化。2013年5月，“陳禮忠壽山石雕刻藝術展”在法國巴黎中國文化中心舉辦，得到了法國文化和新聞部文化事務總監(jiān)雅克·吉耶斯、著名畫家范曾的高度評價。這不僅是壽山石雕界在世界最高藝術殿堂的首次隆重亮相，也是陳禮忠繼2012年國家博物館舉辦“志歸完璞”個展后的又一次載入石雕史冊之舉。2013年11月，陳禮忠再次選擇了世界文化之都美國紐約舉辦個展。

　　陳禮忠“志歸完璞”的個展，獨特的藝術風格和審美理想已明晰可見。時隔兩年，又在中國美術館舉辦個展“文心點石”，他的風格范式日趨成熟，藝術追求也越發(fā)擲地有聲。全國政協(xié)副主席、民進中央常務副主席羅富和出席開幕式，并對陳禮忠的藝術成就給予了充分肯定。中國美術館館長吳為山認為陳禮忠的創(chuàng)作“熱愛自然、沿傳前人、技藝精湛、相石而生意”。中央美術學院院長范迪安則盛贊陳禮忠的壽山石雕藝術是“和自然對話，向古典致敬”。展覽期間，中共中央政治局委員、中宣部部長劉奇葆，中共中央政治局原常委、全國政協(xié)原主席賈慶林，福建省委書記尤權等領導也觀看了展覽。展覽的成功舉辦，對壽山石雕的文化傳播無疑起到了積極的促進作用。

　　種種際遇，陳禮忠取得了今天的驕人成績，這是他個人的幸運，同時也是壽山石藝術、中國工藝美術的幸事。著名作家賈平凹說，“陳禮忠是悟性極高的人，天生就是從藝的，即便不是從事壽山石雕刻，搞別的，依然會出人頭地，脫穎而出，做下不凡的業(yè)績……他是在壽山石的雕刻里，盡情抒發(fā)他的人生觀、生命觀和審美情趣”。長期的創(chuàng)作實踐中，陳禮忠堅守“以人為本，重藝輕材，尊重自然”的藝術理念，最終由一個技藝家、工藝家成為一個在文化方面有著突出貢獻的藝術大師。這位在石頭上細細雕琢人生的大師，經過時間的磨礪必將成為稀世珍寶。