? 近年來，中國國畫界，特別是人物畫創(chuàng)作領(lǐng)域，一位學(xué)者型的國畫家——李也青教授正在引起越來越多人的關(guān)注。他的當代人物畫形象系列，尤其是他在融匯古今、打通中西基礎(chǔ)上形成的一種新的水墨人物畫法——水墨石刻，已經(jīng)在當代國畫界產(chǎn)生越來越廣泛的影響，好評如潮。李也青1992年進入中國美院劉國輝教授中國人物畫高級研討班深造，現(xiàn)為湖北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、教授、碩士生導(dǎo)師。2008年，在成為中國藝術(shù)研究院馮遠工作室助理并擔(dān)任中國人物畫創(chuàng)作研究班班長之后，經(jīng)過兩年的刻苦研修，在導(dǎo)師馮遠的悉心指導(dǎo)下，李也青教授的水墨人物畫有了長足的進步和質(zhì)的飛躍。他的作品多次參加中國美協(xié)等主辦的各類大展并陸續(xù)獲獎，他本人也應(yīng)邀赴美國、日本、馬來西亞、臺灣、香港等地進行學(xué)術(shù)交流和講學(xué)，在美國、馬來西亞、香港、新加坡、臺灣、北京、廣州、武漢、上海、濟南、合肥、青島、煙臺、金華等地舉辦個人畫展和聯(lián)展，其貼近現(xiàn)實、既具有濃郁的時代氣息又能在藝術(shù)上大膽創(chuàng)新的作品得到了創(chuàng)作界和收藏界越來越多的肯定和喜好。為此，就藝術(shù)與創(chuàng)新、藝術(shù)與生活、藝術(shù)與市場以及藝術(shù)的雅與俗等問題，我們對民進黃石市委李也青教授進行了專題訪談。

　? 關(guān)于國畫藝術(shù)與當代創(chuàng)新問題，李也青教授認為，西畫長于塑形，國畫優(yōu)于傳神。長期以來，以現(xiàn)實題材為主的人物畫作品受西方油畫寫實之風(fēng)的影響過盛，一直強調(diào)和追求素描的功底與逼真的效果。而國畫傳承千年的寫意傳神的優(yōu)良傳統(tǒng)卻在不知不覺中被邊緣、淡忘。因此，多年來，美術(shù)界不斷提倡復(fù)興“中國寫意精神”，加強現(xiàn)代人物畫的寫意性，注重意象造型，變革過去單一寫實的人物畫法。近二十年來，在全國性的人物畫展中，許多被當代學(xué)者稱為“偽寫意”的國畫紛紛入展獲獎，其實質(zhì)還是那種講究精細刻畫、追求高度形似的素描式寫實畫法。要在人物畫上有所創(chuàng)新，全盤吸收西式寫實技巧不行，完全沿襲傳統(tǒng)寫意之趣也過于擬古，必須走中西融合貫通的創(chuàng)新之路。一方面要以扎實的寫實功底為基礎(chǔ)，一方面重建傳統(tǒng)筆墨的神韻和優(yōu)雅，以創(chuàng)作出富有深刻的精神內(nèi)涵和東方審美情韻的當代新意象為旨歸。中國文聯(lián)書記處書記、中國美協(xié)副主席馮遠先生對我的水墨人物畫評價道：“既有江浙文人水墨畫藝術(shù)的學(xué)術(shù)功底，又能努力更新創(chuàng)作理念，有大膽求新求變，創(chuàng)作實踐上走個人強勢風(fēng)格的變革勇氣。李也青在深入探究開掘現(xiàn)代藝術(shù)造型形式語言與表現(xiàn)手法的同時，也在水墨人物畫的意象表現(xiàn)技法方面取得了別具一格、饒有韻味的收獲?！蔽蚁耄T先生的這種評價正是我多年來堅持融合中西、打通古今、不斷創(chuàng)新的結(jié)果。

　? 中國美術(shù)館副館長、中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師梁江先生說：“對于也青，筆墨和技法運用并不是主要障礙，難題只在于如何從前人和別人的范式中走出，如何找到藝術(shù)上的自我，如何凸現(xiàn)他自己的風(fēng)格特色而已。一個畫家，不管怎樣尋尋覓覓，到頭來還得落實到形式風(fēng)格和藝術(shù)內(nèi)涵，落實到創(chuàng)造性上面?！钡拇_，對于一個畫家而言，最難得可貴的就是在創(chuàng)新的動力作用下從畫界既定的窠臼中自覺退場，逐漸形成自己的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作特色。因此，近幾年我一直在不停地反復(fù)探索、實驗一種新的水墨人物畫法，目前已經(jīng)通過多次畫展在全國產(chǎn)生了一定的影響，得到了業(yè)界的充分肯定。有評論家將之定名為水墨石刻，即用中國傳統(tǒng)的純水墨的方法來表現(xiàn)漢唐石刻的藝術(shù)效果，我覺得這種命名和定位是很恰當?shù)摹？傮w而言，水墨石刻法在造型上強調(diào)一種模糊的整體神韻，汲取的是我國古代畫像石、畫像磚的藝術(shù)手法，追求人物形象的神似和動感，著重表現(xiàn)的是那種大氣、厚重的整體感與力量感。當然，這里面也必然借鑒和糅合了西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的造型和構(gòu)圖技法。

　? 無疑，這種創(chuàng)新的取向，其出發(fā)點還是由于我深深地認識到，中國人物畫不變革是沒有出路的，而要變革就必須從源遠流長的中國傳統(tǒng)中去汲取精神營養(yǎng)。顯然，倡寫意、重神韻的傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)蘊正是當代中國人物畫所嚴重缺失的精神元素。于是，我想到可以從漢代石刻那種雄健恢宏的藝術(shù)氣勢中找到彌補。1935年魯迅先生在給版畫家李樺的一封信中寫道：“唯漢人石刻氣魄深沉雄大；唐人線畫，流動如生；倘取入木刻，或可另辟一境界?！睋?jù)我的研究和觀察，漢唐石刻藝術(shù)重視夸張變形，往往抓住物象最有感染力的動勢，以形暢神，不拘細微修飾，構(gòu)圖則十分強調(diào)有節(jié)奏的形式美，布局疏朗，氣象雄渾，內(nèi)涵言簡意賅，概括力很強。這種古樸厚重的石刻美感如果能通過宣紙和水墨筆法表現(xiàn)出來，對于一直以工筆細描為能事的當代人物畫無疑是一股新鮮的空氣。然而，要在生宣紙上畫出具有石刻效果的筆墨形象，除了要求繪畫者要有傳統(tǒng)的筆墨基本功外，還必須在工具材料、水墨技法上大膽創(chuàng)新。經(jīng)過無數(shù)次的反復(fù)實踐，我終于運用各種綜合材料和自創(chuàng)的水墨技巧，在宣紙上畫出了一個個石刻般的水墨人物形象。很多專家觀后感嘆，這是一種能夠產(chǎn)生紀念碑式的品質(zhì)和印象的水墨人物創(chuàng)新，對于表現(xiàn)當代建設(shè)社會的工人形象具有很好的藝術(shù)感染力。事實上，我的《水墨石刻民工肖像》展出后廣受好評，就是緣于這種石雕般的藝術(shù)效果能夠非常傳神地表達出當代農(nóng)民工在中國城市化進程中所體現(xiàn)的力量感和奉獻精神。

　? 中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師王鏞先生說：“李也青是富有創(chuàng)新意識的畫家，最近又在探索獨具一格的‘水墨石刻人物’。李也青發(fā)現(xiàn)漢代石刻藝術(shù)的意象造型和刻畫技法，可以與現(xiàn)代水墨人物的寫實造型與筆墨技法結(jié)合起來，或者說以漢代石刻的意象造型升華現(xiàn)代人物的寫實造型，以漢代石刻的刻畫技法豐富水墨人物的筆墨語言，創(chuàng)造一種‘石刻味’濃厚的水墨人物畫法?！摹倘宋铩谌宋镌煨蜕鲜窃趯憣嵲煨偷幕A(chǔ)上提煉升華出來的意象造型，借鑒了漢代石刻與西方立體派或表現(xiàn)主義的夸張變形手法，但在‘似與不似之間’仍然傾向于似?！币话愣裕龅酵蹒O先生所說的“似”并不難，難的是“不似而似”。這就需要借助審美變形，在我看來，所謂“審美變形”，實際上就是用西畫的造型手段，結(jié)合中國畫的意象造型觀，把對象的形體結(jié)構(gòu)作意象的變形夸張?zhí)幚恚怪泳哂袕埩同F(xiàn)代感。西畫長于“似”，傳統(tǒng)國畫妙在“不似”，而創(chuàng)作的重心若在“似與不似”之間，在于意象的整體效果，實際上就等于將自由理解與闡釋的權(quán)利交給了鑒賞者，他既不會像面對西畫那樣過于坐實地理解，也不會像觀看傳統(tǒng)國畫那樣闡釋得空泛而不著邊際，從而很好地調(diào)動了鑒賞者的審美想象力與理解力。此外，一定的審美變形可以在中西藝術(shù)之間形成必要的表現(xiàn)張力，適當?shù)淖冃慰鋸執(zhí)幚硎沟脤徝酪庀蟮奶囟ň駜?nèi)涵更加凸顯，而我的水墨石刻人物的藝術(shù)價值主要就是憑借意象造型與審美變形來進一步彰顯當代人物的精神面貌和個性特質(zhì)。

　? 關(guān)于藝術(shù)與生活的關(guān)系問題，李也青教授說，畫家需要以“出世”的胸懷去做“入世”的事情，換言之，對藝術(shù)和生活，既要“入乎其內(nèi)”，亦要“出乎其外”。惟“入乎其內(nèi)”，才能對生活細節(jié)觀察得真切，對藝術(shù)規(guī)律了解得透徹；惟“出乎其外”，方能高屋建瓴地把握住生活和時代的精神癥候，整體性地抓住藝術(shù)的全局趣向。西方馬克思主義美學(xué)大家盧卡奇有一個著名的理論，即偉大的永恒的現(xiàn)實主義觀。同樣，在繪畫藝術(shù)上，我也始終堅守著現(xiàn)實主義精神與現(xiàn)實主義手法。我覺得，只有用現(xiàn)實主義的情懷去面對時代和生活，我筆下的水墨人物才能展現(xiàn)出濃郁的時代氣息和旺盛的生命力。我的導(dǎo)師馮遠先生這幾年從理論到實踐一直都在強調(diào)“研究當代人，揭示當代人精神面貌的豐富性以及當代人的種種特征”，他的名畫《逐日圖》、《我們》等就是這種積極入世情懷的現(xiàn)實主義典范之作。眾所周知，人物畫題材是最富于現(xiàn)實品格的，它與當代社會和現(xiàn)實的關(guān)系是緊密相連的，只有現(xiàn)實主義的藝術(shù)精神和創(chuàng)作手法才能淋漓盡致地描繪出當代人的整體精神表征。著名畫家羅中立的《父親》之所以能成為里程碑式的佳作，就與父親形象所體現(xiàn)出的厚重現(xiàn)實感和滄桑歷史感有直接關(guān)系。

　? 中國藝術(shù)研究院副院長張曉凌教授說：“在導(dǎo)師馮遠的引領(lǐng)下，李也青的繪畫完成了從古典世界到當代現(xiàn)實的轉(zhuǎn)變。在新的創(chuàng)作領(lǐng)域，李也青發(fā)現(xiàn)，在當代中國畫界，回避現(xiàn)實幾乎已經(jīng)成為難以解決的頑疾，這種對現(xiàn)實有意或無意的忽視，實際上反映出當代國畫在思想層面上的虛弱。隨著創(chuàng)作實踐的深入，李也青愈發(fā)體會到現(xiàn)實主義繪畫在當代社會中特殊的意義——它不僅是畫家關(guān)注普通民眾生存狀況的最重要方式，也是在思想層面上逼近當代社會問題內(nèi)核的唯一手段。因此，轉(zhuǎn)向現(xiàn)實主義創(chuàng)作，不僅是一種藝術(shù)態(tài)度，更是一種文化立場?！钡拇_，選擇現(xiàn)實主義既關(guān)乎畫家的藝術(shù)態(tài)度，更是畫家文化價值觀的體現(xiàn)。我并不反對后現(xiàn)代主義藝術(shù)那種顛覆和解構(gòu)一切崇高與理想的趣向，包括某些行為藝術(shù)的惡搞方式，但是，我的藝術(shù)價值觀非常鮮明，那就是畫家必須用自己的筆去干預(yù)現(xiàn)實、反映現(xiàn)實，謳歌一切能夠代表這個時代的精神面貌的人物形象。正是在這種藝術(shù)觀的指引下，當汶川大地震發(fā)生時，我在第一時間趕到災(zāi)區(qū)參與抗震救災(zāi)，并拿起筆畫了一批表現(xiàn)汶川抗震救災(zāi)的人物畫，贏得了業(yè)界的一致稱贊。早從2004年開始，我畫的《沸騰的工地》、《大時代建設(shè)者》、《建設(shè)者之歌》、《道路在延伸》、《民工肖像系列》等就陸續(xù)受到廣泛好評，這主要因為這些作品大多以農(nóng)民工、建筑工人、建設(shè)者為主角，用一種氣勢恢宏的壁畫風(fēng)格和水墨石刻的雕塑感，表現(xiàn)了普通勞動者在這個時代的奉獻精神和他們頑強拼搏、自強不息的生命力。我堅信，在以寫實為基礎(chǔ)的現(xiàn)實主義創(chuàng)作領(lǐng)域，傳統(tǒng)筆墨的抒情性和精神性一定能夠在新時代的人物形象身上得到傳承，東方文化藝術(shù)的豐厚內(nèi)蘊一旦與現(xiàn)實生活和時代人物相結(jié)合，也一定能獲得新的飛躍與拓展。

　? 關(guān)于藝術(shù)與市場的關(guān)系問題，李也青教授表示，當代國畫界有一些不良的創(chuàng)作風(fēng)氣在蔓延，譬如，完全以市場為導(dǎo)向，對收藏界的喜好不分良莠一味跟風(fēng)，從根本上顛倒了藝術(shù)與市場的本末關(guān)系。甚至，不少畫家的藝術(shù)創(chuàng)作初衷就是“著書都為稻粱謀”，為市場而畫，為金錢而畫，為趕上市場的趣尚而不停地變換藝術(shù)手法，從而失去了自己穩(wěn)定而成熟的藝術(shù)風(fēng)格，難以產(chǎn)生藝術(shù)特征和審美內(nèi)涵俱佳的經(jīng)典作品。再譬如，畫家被流行趣味或西方的審美觀所左右，對后現(xiàn)代藝術(shù)沒有堅守和信念的瘋狂解構(gòu)行為表現(xiàn)出高度的認同，從而使得自己的藝術(shù)個性完全被流行風(fēng)尚和西方觀念所淹沒，結(jié)果是傳統(tǒng)藝術(shù)的神韻沒有得到很好的繼承，自己的藝術(shù)風(fēng)格也難以有效形成。我認為，真正的藝術(shù)家必須堅持藝術(shù)第一，市場第二的原則。只有那些扎根于生活的土壤，牢牢把握時代的脈搏，立足于自己的藝術(shù)風(fēng)格進行中西融通的作品，才能最終贏得市場的青睞。甚至，好的藝術(shù)是從始至終不考慮市場取向的，市場的選擇只不過是一個自然而然、水到渠成的結(jié)果。正是基于這些理念，我才將創(chuàng)作的目光聚集于那些默默耕耘的勞動者，努力將他們的勞動形象充分表現(xiàn)出來。我堅信，真正的現(xiàn)實主義作品是有市場的，它的市場就是人心，就是時代的共識。

　? 最后，就藝術(shù)的雅與俗問題，李也青教授指出，隨著審美方式多元化時代的來臨，藝術(shù)的雅與俗之間的界限越來越呈現(xiàn)出模糊而融合的趨向。我們不能再用傳統(tǒng)的雅俗來評判藝術(shù)作品質(zhì)量與品位的優(yōu)劣。事實上，傳統(tǒng)文人畫空靈而典雅的意趣正與當代市民生活有機地結(jié)合在一起，現(xiàn)代藝術(shù)濃厚的使命感和時代感也可以用一種大眾喜聞樂見的通俗形式表現(xiàn)出來。長期以來，我始終秉承寫實與寫意相互糅合、國畫與西畫互根互通的理念，力爭將傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)雅和神韻在當代人物意象造型中完美地呈現(xiàn)出來。表面看來，我對當代建設(shè)者的群像構(gòu)筑是富于生活的通俗氣息的，但其中蘊涵的人物精神和文化旨趣卻是優(yōu)雅而崇高的。也許，藝術(shù)的大眾性和市場的接受度更容易指向“俗”的元素，但我們需要用“雅”的品格去逐步提升“俗”的內(nèi)涵和層次。在這方面，那種藝術(shù)家必備的人文情操和現(xiàn)實關(guān)懷精神就是溝通雅俗的藝術(shù)靈魂，這也是我多年來一直堅持用現(xiàn)實主義方法創(chuàng)作當代建設(shè)者形象系列的根本動力。路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索，藝術(shù)的大道已在我的眼前展開，我會矢志不渝，勇往直前。

（責(zé)任編輯：張潤天）